L'opéra au XXe siècle

Cet ouvrage collectif est le premier à aborder l'histoire de l'Opéra de 1900 à nos jours, à travers ses métamorphoses. Scène d'innovations ou temple des conventions, l'opéra constitue au XXe siècle le terrain de revendications et de virulentes condamnations. Amplement illustré, il retrace sous différents angles l'histoire de la création lyrique au siècle passé : philosophique, musicologique, social, esthétique et scénique. En introduction, le philosophe Alain-Patrick Olivier aborde la question de la pérennité de l'opéra au XXe siècle et de ses enjeux esthétiques. Le livre s'articule ensuite en trois parties : - Une première partie est consacrée à l'écriture musicale, de ses liens avec les avant-gardes aux nouvelles technologies (à travers les contributions des musicologues Pascal Huynh et Philippe Albèra). Alain Perroux aborde plus spécifiquement le traitement de la voix. - Une deuxième partie évoque la sphère de l'interprétation à travers les évolutions de la mise en scène (Patrick Scemama), les expérimentations scénographiques (Stéphane Roussel) et la place du chef d'orchestre (Pierre Flinois). - Enfin, une dernière partie envisage le dialogue du genre lyrique avec les autres arts, de la littérature (Timothée Picard) à l'oeuvre d'art totale (Marcella Lista).